sábado, 11 de octubre de 2008

Biografia de Eminem(Marshall Bruce Mathers)


Nacido como Marshall Bruce Mathers III un 17 de Octubre de 1972 en Kansas City. Pasó su infancia de acá para allá entre Kansas y Detroit. Asistió a la Lincoln High School en Warren desde 1986 al 89. Alternando escuelas cada dos o tres meses hizo dificil el que tuviera amigos, se graduase y permaneciera fuera de problemas. El rap, sin embargo, se convirtió en el consuelo de Eminem. Luchando contra compañeros de clase en el comedor trajo diversión a lo que de otra manera era una existencia dolorosa. A pesar de que posteriormente abandonara los estudios y tuviera bastantes trabajos de tiempo completo y con el mínimo de sueldo base, su foco musical permaneció constante.Cada dos o tres meses Eminem cambiaba de colegio y eso hacía más difícil hacer amigos y llevar una vida normal. En noveno grado Marshall decide que estudiar no es lo suyo. Comienza a trabajar haciendo portes y posteriormente como cocinero de una parrilla: Gilbert’s Lodge, sita en St. Clair Shores (’96-’98). Marshall intenta introducirse en ámbitos musicales de profesionales, pues tiene clara su intención profesional. Pero todavía debía romper la peor barrera de las calles en el mundo del rap: el color de su piel. Eminem está dispuesto a salir adelante expresando lo que siente, a pesar de los tópicos.Los primeros pasos están dados y no en balde… Dr. Dre es el primer impresionado cuando escucha a Marshall en una pequeña emisora de Los Ángeles. Dre contacta con él y decide contratarle para Aftermath, su compañía. El propio Eminem cuenta cómo vivió aquello:“Fue un honor para mi escuchar las palabras de Dr. Dre cuando dijo que le gustaba mi música. A medida que crecía, yo era uno de los fans número uno de los N.W.A.(Niggers With Attitude), de esos que se ponían la gafas de sol y se miraban al espejo para intentar parecerse a Dr. Dre o Ice Cube. Es el mejor productor de Hip- Hop que ha habido nunca”.En Diciembre de 1995 ocurre otro acontecimiento importante en la vida de Eminem, nace su hija Hailie Jade Scott. La madre de Hailie es Kimberly Mathers, con la que Eminem mantuvo noviazgo durante 8 años. En el año 1996 Eminem lanza su primer álbum, Infinite. Depués de sacar este disco Eminem es acusado de rapear como Nas o Az. Sin duda este disco le sirvió para marcar sus pautas iniciales:“Con Infinite traté de averiguar cómo quería que fuera mi estilo, cómo quería sonar a través del micro y de cómo quería presentarme” .Su transformación viene con un nuevo nombre que le identifica, Slim Shady, y una leyenda contemporánea que comienza a dar frutos. Sus rimas se endurecen y maduran ostensiblemente; Eminem prepara las flechas, pues su particular batalla contra la sociedad norteamericana no ha hecho más que empezar. Comienza a trabajar en lo que sería más adelante el Slim Shady EP- un proyecto que hizo para sí mismo- :“No tenía nada que perder, pero sí algo que ganar. Si hacía un álbum para mí, yo quedaría satisfecho, y después tendría éxito. Si no, mis productores iban a darse por vencidos en todo lo que estábamos trabajando. Hice canciones que a mí me gustaría escuchar. En el Slim Shady EP comencé a burlarme de todos los que decían cosas de mí”."The Slim Shady EP" satisface realmente a Dr. Dre y decide contratarlo definitivamente en su discográfica. En 1998 Eminem comienza a registrar su segundo álbum (segundo en la discográfica de Dr. Dre), "The Slim Shady LP". El álbum sale a la venta el 23 de Febrero de 1999 fue disco de platino tres veces; en tan solo semanas vendió 480.000 copias.En el año 2000 Eminem consigue definitivamente el reconocimiento mundial. Su disco "The Marshall Mathers LP" alcanza cotas increíbles y Eminem consigue ganar tres Grammys: mejor solo de rap, mejor dúo de rap, y mejor disco de rap. En este disco se incluye un tema inédito, Stan, que cuenta la historia de un fan de Eminem que le manda cartas y termina suicidándose. Este tema aparece en el disco a dúo con la cantante femenina Dido, pero en la ceremonia de los premios MTV, canta a dúo con Elton John.El 2002, es un año muy importante para la carrera del joven artista. Aparece su último álbum, "The Eminem Show", con éxitos como “Cleaning Out My Closet” o “Without Me”. Por este disco le concedieron dos Grammys: mejor álbum de rap y mejor videoclip por el tema Without Me. Ese mismo año Marshall debuta con la misma suerte en el cine, como protagonista de la película “8 Millas”. El tema “Lose Yourself”, composición creada por él para la banda sonora, gana el Oscar a la mejor canción original.La popularidad de Marshall trasciende lo musical y se acerca más al nuevo Midas de la sociedad norteamericana. El está dispuesto a disfrutar su buena estrella a pesar de lo que digan:“No intento convertirme en el próximo Tupac, pero no se cuánto tiempo estaré en este planeta. Así que mientras esté aquí intentaré hacerlo lo mejor posible”.Tampoco los Oscar del 2003 han dejado pasar la oportunidad de apuntarse al caballo ganador seguro. El tema Lose yourself de la BSO de 8 Millas, creado e interpretado por Eminem ha sido galardonado en la 75 edición de los premios con una estatuilla.Por si no tuviera suficiente con el cine y la música, Eminem se ha querido convertir, ahora, en estrella virtual. Una compañía de informática de Santa Mónica ha sacado a la venta un videojuego, en el que las canciones del artista son la base de un juego apto para sus más acérrimos seguidores.El rapero más popular de los últimos tiempos ha querido pasarse al universo multimedia. En la Electronic Entertainment Expo, se presento, el videojuego de Eminem. El producto, que lleva por nombre Mix tv Presents: Eminem, está comercializado por Conspirancy Entertainment y en él se incluye material inédito de algunos temas del cantante.El juego, que contiene cuatro canciones de Eminem, entre las que se encuentran My name is y The real slim shady, está pensado para dos jugadores o uno solo. A lo largo de la proyección de los videos al jugador se le plantéan pasatiempos y una serie de rompecabezas acerca de lo que está viendo.Eminem y la compañía dónde se ha gestado el proyecto, ya han anunciado que se encuentran colaborando estrechamente para sacar un nuevo producto. Se trataría de una versión animada de The slim shady show en 3D, que vería la luz a finales de 2004.Si cuando finalizó el rodaje de 8 Millas, película autobiográfica de Marshall Mathers, el artista prometió que no volvería a participar en una película por la “dureza y la dificultad” de actuar cuando no eres actor, ahora el rapero parece haber cambiado de idea y podría protagonizar una película sobre la vida del joven boxeador judío Dmitry Salita. Y es que ya ha empezado a entrenar con el entrenador de Lennox Lewis, el veterano Emanuel Stewart.Los rumores dicen que el tútulo de la película podría ser Goleen boy, y sería producida por el legendario Jerry Bruckheimer.Entretanto, el rapero ha anunciado que tiene a intención de lazanr una emisora de rario que emita rap las 24 horas del día en el plazo de un año. Su sello, Interscope junto con Shady Records han llegado a un acuerdo con los estudios de radio Sirius Satellite. En la emisora, según ha prometido el cantante, se pinchará rap de cualquier discográfica.A finales del 2004 y tras una larga temporada sin tener nada nuevo de él, el rapero blanco más famoso de todos los tiempos regresa con nuevo trabajo discográfico. Tras su paso por la banda de sus ahijados D12, Eminem anuncio la continuación de The Eminem Show (2002) que lleva por título Encore, un álbum compuesto por cortes totalmente inéditos.El rapero tambien se encuentra involucrado en otros trabajos. Uno de los más importantes es el lanzamiento de un álbum con cortes inéditos de Tupac Shakur, en el que Eminem colabora como productor

Biografia de Ice cube(O'Shea Jackson)


Cantante estadounidense, una de las grandes figuras del Rap de los noventa. Creció en la parte sur de Los Angeles, donde comenzó a rapear cuando estaba en el instituto. Su socio musical en aquella época era Sir Jinx, con quien formó un dúo llamado CIA, actuando en fiestas organizadas por Dr. Dre. Por aquel entonces conoció a Eazy-E, con quien poco después formó el grupo N.W.A.La historia de la banda fue efímera, debido a que Ice Cube tuvo problemas con el manager, lo que le hizo abandonar el grupo en 1989. Se trasladó a New York, y junto a The Bomb Squad, el equipo de producción de Public Enemy, editó su primer álbum en solitario en el año 1990. AmeriKKKa's Most Wanted es el título de éste, que vende una buena cantidad de copias en sus primeras semanas en el mercado discográfico. Disco controvertido, sus letras siguen la línea marcada en su etapa anterior, y antes de acabar el año edita Kill At Will. En este mismo año, protagoniza la película Boyz N The Hood, del director John Singleton, un drama basado en la vida de los suburbios negros. Por esta interpretación recibió unas excelentes críticas de los medios especializados.El segundo disco de Ice Cube, Death Certificate, llegó en el año 1991, y levantó ampollas en la sociedad estadounidense debido a sus letras. A pesar (o gracias) a ello, el disco alcanzó el número dos en las listas norteamericanas, y su fama aumentó de forma considerable. En el año 1992 se integró en la famosa gira Lollapalooza, y se convirtió al Islam, hecho que queda evidenciado en su siguiente elepé, The Predator, editado a finales de ese mismo año. Este disco debutó en el número uno en las listas estadounidenses, a pesar de que el Rap había iniciado una línea descendente en cuanto a popularidad.
En el año 1993 ve la luz Lethal Injection, un disco con una fuerte carga Funk. A pesar de que llegó al número cinco en las listas, su nuevo sonido no es muy bien aceptado por sus incondicionales, siendo éste el último disco de Ice Cube en una buena temporada. Desde entonces, colaboró y produjo gran cantidad de discos, y en el año 1995 volvió al cine de la mano de John Singleton (como en su debut) con Higher Learning.En ese año también vuelve a colaborar con Dr. Dre en el disco Natural Born Killaz, y un año más tarde forma The Westside Connection junto a Mack 10 y WC, editando un álbum llamado Bow Down, que consigue excelentes resultados en ventas. En 1997 participó en la película Anaconda y publicó el disco Featuring... Ice Cube.

domingo, 13 de enero de 2008

sábado, 12 de enero de 2008

RAMONES



Biografia de ramones

Ramones fue una influyente banda de punk rock, formada en Forest Hills, en la comuna de Queens, Nueva York, en marzo de 1974. Esta banda fue la que lideró el movimiento punk en Nueva York, al punto que muchas veces se la considera la fundadora musical del punk.
Miembros
Los miembros originales de la banda adoptaron el apellido Ramone (seudónimo elegido por Paul McCartney en una de sus giras: Paul Ramone).
Joey Ramone ( 19 de mayo de 1951 - † 15 de abril de 2001) (cuyo nombre real era Jeffrey Hyman) (voz principal)Johnny Ramone ( 8 de octubre de 1948 - † 15 de septiembre de 2004) (cuyo nombre real era John Cummings) (guitarra)Dee Dee Ramone ( 18 de septiembre de 1952 - † 5 de junio de 2002) (cuyo nombre real era Douglas Glen Colvin) (bajo) (1974-1989)Tommy Ramone ( 29 de enero de 1949) (cuyo nombre real era Thomas Erdelyi) (batería) (1974-1978)
Los miembros que se incorporaron más adelante a la banda también adoptaron el apellido Ramone:
Marky Ramone ( 15 de julio de 1956) (cuyo nombre real era Marc Bell) (batería)Richie Ramone ( 11 de agosto de 1957) (cuyo nombre real era Richard Reindhart) (batería)CJ Ramone ( 8 de octubre de 1965) (cuyo nombre real era Christopher Joseph Ward) (bajo)Elvis Ramone ( 24 de noviembre de 1955) (cuyo nombre real era Clem Burke, de la banda neoyorkina Blondie). Apenas participó en dos conciertos de la banda como interino (batería).
Un miembro anterior, Ritchie, dejó la banda antes del primer disco, no teniendo que ver con Richie Ramone de arriba. El texto «Here lies Ritchie Ramone» (Aquí yace el cuerpo de Ritchie Ramone) sale en una tumba de la portada de ‘Rocket to Russia‘.
The Ramones fueron pioneros en el sonido repetitivo que evitaba la musicalidad de los solos de guitarra de las bandas de los 70. Consistía básicamente en un sonido crudo, rápido y directo con influencias directas en los grupos de los 50, como Bubble-gum y Surf-rock.
Influencia
The Ramones han tenido una gran influencia, principalmente en los músicos de hoy en día, pero también en campos como la ciencia, en 1997 cuatro especies de trilobite son bautizadas como los miembros de la banda: Mackenziurus johnnyi, Mackenziurus joeyi, Mackenziurus deedeei, y Mackenziurus ceejayi.
Aunque determinar los orígenes del punk rock es motivo de polémica, The Ramones contribuyeron enormemente a popularizar el estilo de música.
Varios grupos se formaron tras escuchar a Ramones por primera vez, tocar sus instrumentos y crear sus canciones, inspirando a muchas bandas como Green Day o bandas inglesas como Buzzcocks, The Damned, The Clash, los Sex Pistols, Yellowcard y otros.
Muertes
Joey Ramone murió de linfoma el 15 de abril de 2001 en Nueva York. Mientras estaba escuchando la canción “In A Little While” de U2. (En junio de 2001, en un concierto en Boston, Bono dijo que la canción trataba sobre una resaca, pero Joey la convirtió en una canción gospel.)
Dee Dee Ramone apareció muerto en su casa de Hollywood el 5 de junio de 2002, por una sobredosis.Johnny Ramone murió de un cáncer de próstata el 15 de septiembre de 2004, en Los Ángeles.
Uno de los nombres esenciales de la música de los 70, impulsores del punk y animadores fundamentales del rock avivando la substancia del rock’n'roll más tradicional con una potente amalgama de sonidos pop, surf, bubblegum y rock recreados por tres acordes y pegadizas melodías de cortísima duración, los Ramones se convirtieron en uno de los grupos más influyentes de todos los tiempos.
Surgidos en 1974 en el barrio de Queens de la ciudad de Nueva York, los Ramones nunca quisieron convertirse en uno de esos grupos llenos de trascendencia que se creen que han inventado la música.
La pedantería no iba con ellos. Simplemente deseaban recuperar los universos sonoros que siempre les habían gustado de los 50 y 60 introduciéndoles más fiereza de lo acostumbrado, eso no era óbice para que sus estupendas composiciones llenas de ritmo frenético y absorbentes estribillos con letras frescas, divertidas e intrascendentes contuvieran una elevada calidad.
Su influencia fue tan grande, que sin los Ramones no hubiera existido el punk británico, y por extensión ni los Clash ni los Sex Pistols ni los miles de imitadores que surgieron en las posteriores décadas.
El nombre de los Ramones proviene de una sugerencia de Dee Dee Ramone, gran fan de los Beatles y especialmente de Paul McCartney, quien algunas veces firmaba en los hoteles con el seudónimo de Paul Ramone y la vestimenta “oficial”, a indicación de Johnny sería al estilo rockero de los 50 con cazadoras de cuero y andrajosos pantalones vaqueros, preferentemente de color azul.
Los primeros Ramones fueron el guitarrista Johnny Ramone, de nombre real John Cummings (nacido el 8 de octubre de 1951); el bajista Dee Dee Ramone, cuyo nombre verdadero era Douglas Colvin (nacido en Canadá el 18 de septiembre de 1952) y el batería y cantante Joey Ramone, nacido Jeffrey Hyman el 19 de mayo de 1952.
Su mánager era Tom Erdelyi, llamado Tommy Ramone, que en breve tiempo ocupó el puesto de batería, pasando Joey a actuar simplemente como vocalista.
El local donde solían actuar era el mítico CBGB’s, un lugar en donde compartían cartel con Patti Smith, Talking Heads o Blondie y donde se establecerían como auténticos ídolos.
Sus fulgurantes y vibrantes conciertos se convirtieron en una cita ineludible para la juventud neoyorquina.
La creciente fama les proporcionó la posibilidad de grabar bajo el sello Sire su primer disco titulado “Ramones” (1976), un Lp clave que contenía todo el característico sonido del cuarteto de Queens que rara vez variarían a lo largo de su carrera. Temas como “Blitzkrieg Bop” o “Judy is a punk” lo ejemplifican a la perfección.
La publicación del disco les permitió viajar a Gran Bretaña a girar de promoción. Sus conciertos en verano de ese mismo año provocarían el nacimiento del punk en el Reino Unido con grupos como The Clash, The Damned o Sex Pistols.
Tras sus exitosos conciertos, en diciembre de 1976 los Ramones volverían a la carga en estudio con el también imprescindible “The Ramones Leave Home” (1977), que consiguió buenas ventas en las tiendas británicas gracias a temas como “Gimme Gimme Shock Treatment“, “Pinhead” o “Suzy is a headbanger“.
En 1977 publicarían “Rocket To Russia” (1977), uno de sus mejores discos, de una variedad mayor en sus texturas sónicas sin perder su personalidad musical. Este trabajo contenía canciones como “Sheena is a punk rocker“, “Rockaway beach“, “I don’t care” o “Teenage Lobotomy“.
El siguiente Lp de los Ramones sería “Road to ruin” (1978), un disco que ya no contaba con la presencia como músico de Tommy Ramone, que había abandonado el grupo para ocuparse en tareas de producción, trabajando no sólo para los Ramones, sino también para gente como The Replacements o The Rattlers. Su sustituto fue Marky Ramone, anteriormente conocido como Marc Bell, un ex componente de Voivod, el grupo de Richard Hell.
El disco fue otro estupendo álbum ramoniano con canciones imprescindibles del grupo como “I wanna be sedated“.
Después de aparecer en la película “Rock’n’ roll high school” pudieron hace realidad un sueño: trabajar con el mítico productor Phil Spector en su siguiente álbum que llevaría el título de “End of the century” (1980) -antes habían editado en Gran Bretaña el directo “It’s alive” (1979).
Las tensiones entre el autoritario Spector y el cuarteto iban in crescendo e incluso el famoso productor amenazó con una pistola a Dee Dee cuando éste no quiso seguir tocando en la grabación debido al cansancio que le producía repetir una y otra vez los temas.
Muchas tomas se necesitaron para redondear el disco, que resultó ser un estupendo trabajo (el más comercial de su carrera) que contenía la canción homónima del film que ellos protagonizaron, otros buenos temas como “I’m affected“, “Chinese Rock“, “Do you remember rock’n'roll radio?” o la versión de una canción de las Ronettes titulada “Baby I love you” que les llevó a entrar entre los sencillos más vendidos en el mercado americano.
Tras las reyertas con el problemático Spector y a pesar de haber realizado su disco de mayor impacto comercial, los Ramones decidieron dejar tranquilo al creador del “muro de sonido” y colaborar en su siguiente álbum con otro nombre importante del pop de los 60, el compositor y productor Graham Gouldman, miembro de 10c.c. que había escrito temas de éxito para grupos como The Hollies, Yardbirds, Wayne Fontana & The Mindbenders o los Herman’s Hermits.
El resultado fue “Pleasant Dreams” (1982), su trabajo peor recibido hasta el momento por la crítica de la época que resultó un fracaso también en el aspecto comercial a pesar de resultar ser otro gran Lp de punk-pop con las constantes básicas del grupo neoyorquino.
En 1983 presentaron “Subterranean Jungle” (1983), otro disco errático producido por Glen Koltkin y Ritchie Cordell que supuso la marcha del batería Marky Ramone, quien sería sustituído por Richie Ramone (nombre real Richard Beau).
Parecía que los Ramones habían perdido la inspiración que demostraban sus tres primeros excelentes discos aunque sus directos continuaban siendo multitudinarios.
Su antiguo compañero Tommy Ramone, protagonista en las baquetas de aquellos trabajos, les produjo su siguiente disco en estudio titulado “Too tought to die” (1984), que supuso en ciertos aspectos la resurrección de la banda al completar un notable álbum.
Resultó un espejismo, ya que a partir de aquí, la banda de Nueva York fue cayendo en picado con discos como “Animal Boy” (1986), producido por Jean Beauvoir, “Halfway to sanity” (1987) o “Brain Drain” (1989) , que contaba con el regreso de Marky Ramone.
En los años 90 Dee Dee Ramone abandonó el grupo tras “Brain Drain” para comenzar una fallida carrera como rapero y fue reemplazado por Christopher John Ward, rebautizado C. J. Ramone.
Discos en directo y otros en estudio como “Mondo Bizarro” (1992), “Acid Eaters” (1994), un Lp lleno de versiones de gente como Love, Troggs, Jan & Dean, Creedence Clearwater Revival, Rolling Stones, Bob Dylan, The Seeds o The Who, y su último trabajo, “Adios Amigos” (1995), que fue acompañado por una gira de despedida, fueron los últimos coletazos de una banda legendaria que se separaría en 1996.
Su cantante, Joey Ramone fallecería el 15 de abril del año 2001 víctima de un cáncer linfático, el bajista Dee Dee Ramone haría lo propio en junio del año 2002 a causa de una sobredosis, y Johnny moriría en el 2004 a causa de un cáncer de próstata.
Jeffrey HymanJeffrey Hyman, más conocido como Joey Ramone, nació el 19 de mayo de 1951 en Nueva York y murió el 15 de abril de 2001 de un linfoma.
Fundador y vocalista de Los Ramones desde su formación en 1974 hasta su separación en 1996.
Influenciado musicalmente por su madre, escuchó desde su infancia grupos como The Who. Inicialmente fue el baterista de la banda, para posteriormente y por recomendación de Tommy Ramone pasar a ser la voz del grupo.
Fue llamado “el alma y el corazón” de la banda y era el responsable de las baladas y canciones de amor. C.J.Ramone lo llamaba el “hippie del grupo”. Se destacaba en el escenario por su altura, delgadez, su pálida piel, por utilizar su cabello largo y negro sobre la cara, y por sus rutinarios anteojos bizarros.
En 2002 se editó su disco solista “Don’t Worry About Me“, con una destacable versión del tema de Louis Armstrong, What a Wonderful World a su estilo punk con algunas bases de The Who. También le hicieron muchísimos homenajes, por ejemplo en algunas calles de New York se pusieron placas que decían Joey Ramone, Joey Ramone’s Place entre otrasJohn Cummings
John Cummings nació el 8 de octubre de 1948 y falleció el 15 de septiembre de 2004. Fundador y único guitarrista de la banda de punk Los Ramones mientras ésta existió, desde 1974 hasta su concierto final en 1996.
Delincuente en su adolescencia y admirador del rock de los 50´s se caracterizó por utilizar el mismo modelo de guitarra (”Mosrite”) a lo largo de su trayectoria Ramone. Antes de estar en los Ramones tuvo una Banda con Tommy Ramone, Tangerine Puppets. Su ídolo era Elvis Presley.
Se encontraba enfrentado al vocalista de la banda Joey Ramone en forma ideológica y también afectiva desde que Johnny le había quitado su novia para casarse con ella. Este enfrentamiento terminó con su amistad, pero no con la banda, la que ambos siguieron integrando hasta 1996. Es innegable su posición de líder dentro de la banda.
Siendo un ferviente nacionalista toda su vida al separarse la banda se dedicó a causas conservadoras, como apoyar la candidatura del presidente estadounidense George W. Bush. Dios bendiga al presidente Bush y Dios bendiga a Estados Unidos, dijo al recibir en 2002 el homenaje en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Dato anecdótico: Jamás pronunció sílaba alguna en las canciones del grupo. Falleció en setiembre del 2004 a causa de un cáncer de próstata.
Dee Dee Ramone
Dee Dee Ramone, de nombre real Douglas Glen Colvin, fue fundador y bajista del grupo de punk Ramones.
Nació el 18 de septiembre de 1952 y falleció el 5 de junio de 2002 en su residencia en Hollywood, debido a una sobredosis de heroína, a la que fue adicto durante gran parte de su vida. Se mantuvo activo en la banda desde su conformación en 1974 hasta su marcha en 1989, luego de grabar su último disco al lado de Ramones “Brain Drain“. En 1987 graba un albúm de rap bajo el apodo de Dee Dee King. Conocido por los fans como el más enérgico y entusiasta de los Ramones en el escenario.Tommy Ramone Tommy Ramone nacido el 29 de enero de 1949 como Thomas Erdelyi, fue el segundo baterísta de la banda de punk Ramones desde 1974, (luego de recomendar a Joey Ramone que abandonara el instrumento para ponerse al frente del micrófono), hasta 1978 con la grabación de Rocket to Russia.
Su actividad en la banda, sí bien fue corta, ayudó a conformar el espíritu de Ramones. Luego de algún tiempo de su partida, regresó a la banda, ya no como miembro, sino como productor y editor de sus discos.

EL CARTEL DE SANTA




Eduardo Dávalos de Luna, mejor conocido como Babo, nació en Santa Catarina, Nuevo León, el 16 de noviembre de 1976.Con la intención de poner a México en el mapa del hip hop mundial se unió a Dharious, Monoploug y DJ Agustín para crear un grupo de hip hop que llevaría por nombre Cartel de Santa y cuya primera producción aparecería en 2003 bajo el título Cartel de Santa Vol. I, del cual además de Perros, lograron alcanzar popularidad las canciones Todas mueren por mi y La pelotona.A ese álbum siguió Cartel de Santa Vol. II, que incluyó los sencillos: Blah, Blah, Blah, La llamada y El Árte del Engaño.La primera vez que vino a la Ciudad de México llegó por aventón y sin conocer a nadie vivió un tiempo en Ciudad Nezahualcóyotl, ganándose la vida haciendo tatuajes y grafitti.En el sitio www.ofertilandia.com se explica que Babo, líder del grupo, tiene tres personalidades que pueden aparecer en cualquier momento y conducir su vida:I-Real Emecías: Implacable, claro, sin rodeos, devastador, elimina a su competencia sin dejar nada.Papi- B: Es egocéntrico, vanidoso, el número uno, Play Boy.MC (Master of ceremonies) Babo: Responsable del discurso sin ataduras, poseedor de una fuerte responsabilidad del sentido en el que se mueve la vida misma.Originarios de Monterrey, Nuevo Léon, "Cartel de Santa" nos presenta su primer trabajo musical "Cartel de Santa", un disco que contiene 19 temas musicales bajo la producción de Jason Roberts uno de los productores más destacados de género rap alternativo y hip hop quien ha producido trabajos de importantes grupos a nivel internacional como: Cypress Hill, Ice Cube, House Of Pain, Guns N Roses, Control Machete, Plastilina Mosh.Cartel de Santa", está formado por Babo, quien es el vocalista o mejor dicho en términos de hip hop "El Mc" (master of ceremonies), y por Monoplug responsable del sonido y ritmos.Babo, el líder del "Cartel de Santa" encarna en sí mismo a tres personalidades las cuales se posesionan de su ser y conducen su vida:I-Real Emecías: Implacable, claro, sin rodeos, devastador, elimina a su competencia sin dejar nada.Papi- B: Es egocéntrico, vanidoso, el número uno, Play Boy.MC Babo: Es el responsable del discurso sin ataduras, asume una fuerte responsabilidad del sentido en el que se mueve la vida misma.En este material discográfico encontrarás grandes temas impregnados de hip hop como "La Pelotona", "Mi Ciudad", "Burreros", "Chinga los Racistas", "Quinto Elemento" y "NTN" que MC Babo (vocalista), se encarga de que la lírica salte directamente de las bocinas para materializarse en imágenes vividas de la situación de muchos, así como en "Perros", "Asesino de Acesinos", "Super MC´s" y "Jake Mate"."Cartel de Santa" es implacable al dejar en claro que a través de su verbigracia pretende "eliminar" a quien se cruce por su camino y en "Todas mueren por mi" y "Para aquí o para llevar" es Papi-B quien se encarga de erigirse como el campeón con corona de las rimas egocéntricas. Todo esto aderezado por las crudas melancólicas y potentes guitarras de Monoplug que sobre una sólida base de "beats" sin concesiones reafirman la contundencia del Cartel.Un álbum tan real como sus personajes, entregado por no una banda, sino por un reflejo de nuestra gente, la que diariamente cae y probablemente no se levanta, que se autoredime o se autodestruye, que en muchas ocasiones siente sin demostrar, pero que en un mundo en el que no hay tiempo para detenerse o asimilar esta realidad, es quien la condensa en un solo lugar, que indudablemente representa la supervivencia del más fuerte.Actualmente se encuentran promocionando su segundo sencillo "Todas mueren por mí", el cual ya esta en las principales estaciones de radio, así como el video en canales especializados en música.A la par de este, su primer álbum, Cartel de Santa participó en el disco homenaje a José Alfredo Jiménez: "XXX Un Mundo Raro" con una versión moderna de "Ella", tema que sin duda causará gran controversia pero a la vez nos dejará sorprendidos.Luego del éxito que ha sido el tema de "Fear Factor" se decidió lanzar una nueva edición del disco, en la cual podremos encontrar dicha canción, además del video del segundo sencillo "Todas mueren por mí.

Rolling Stones





Biografia de Rolling Stones


Rolling StonesNacionalidad: Gran BretañaGrupo musical
El origen de la banda se remite a 1962. Interpretan versiones de Blues y graban "Come On", su primer single. En esta época ya es un éxito y se animan a lanzar otros trabajos que despiertan el interés de los más jóvenes. De esta época hay que citar temas como "Satisfaction" y "Paint It Black". En 1966 sale a la luz "Aftermath", donde ya se aprecia un cambio de estilo. Además sus letras evidencian un compromiso social. El Rock y el Blues se convierten en los principales ingredientes que definen su estilo, algo más compacto y contundente que el de la otra gran banda de la época, los Beatles. Sin embargo, a finales de los sesenta los líderes de la banda y Jones aparecen implicados en un asunto de drogas por posesión ilícita. En estos años editan trabajos como "Jumping Jack" o "Sympathy For The Devil". Cuando Jones deja a los Rolling Stones, llega en su lugar Mick Taylor. Jones murió poco después ahogado en su piscina, debido a los efectos de el consumo de drogas y alcohol. Al comienzo de la década de los setenta escriben canciones como "Angie". En 1974 Taylor deja el grupo. En los ochenta los Rolling son una leyenda. Pero sus creaciones responden a un criterio mucho más comercial. Durante estos años cada uno de los componentes ya tenía proyectos personales, por lo que cada vez es más difícil que coincidan. En 1995 graban "Stripped". De esta banda son Mick Jagger y Keith Richard quienes más han trabajado en solitario. Este último se ha dedicado al Blues y ha tocado al lado de algunos de los artistas más destacados del panorama musical como Tom Waits. Cuando su anterior grupo se reúne no falta a la cita. Mick Jagger es reconocido aún como uno de los interpretes más aclamados. Como su compañero ha colaborado con grandes artistas en la grabación de numerosas obras

LA TOPOGRAFIA




TOPOGRAFÍA.- Es la ciencia que estudia el conjunto de procedimientos para determinar las posiciones de puntos sobre la superficie de la tierra,
por medio de medidas según los 3 elementos del espacio. Estos elementos pueden ser: dos distancias y una elevación, o una distancia, una dirección
y una elevación.
Para distancias y elevaciones se emplean unidades de longitud ( en sistema métrico decimal), y para direcciones se emplean unidades de arco. (grados sexagesimales)
El conjunto de operaciones necesarias para determinar las posiciones de puntos y posteriormente su representación en un plano es lo que se llama
comúnmente "Levantamiento".
La mayor parte de los levantamientos, tienen por objeto el cálculo de superficies y volúmenes, y la representación de las medidas tomadas en le campo mediante perfiles y planos, por lo cual estos trabajos también se consideran dentro de la topografía.
-Clases de Levantamientos
-Errores
-Levantamientos
-Empleo de la Cinta en medidas de Distancias
-Superficies
-Direcciones de las líneas y ángulos horizontales
-Brújula
-Transito
-Medida de Ángulos
-Teoría
-Agrimensura
-Precisión de los cálculos en que intervienen Funciones Trigonométricas
-Plancheta
Topografía
Definición.- Estudia el conjunto de procedimientos para determinar la posición de u punto sobre la superficie terrestre, por medio de medidas según los tres elementos del espacio: dos distancias y una elevación o una distancia, una elevación y una dirección. Para distancias y elevaciones se emplean unidades de longitud (en sistema métrico decimal), y para direcciones se emplean unidades de arco (grados sexagesimales).
Levantamientos
El levantamiento es un conjunto de operaciones que determinan las posiciones de puntos, la mayoría calculan superficies y volúmenes y la representación de medidas tomadas en el campo mediante perfiles y planos entonces son topográficos.
Clases de levantamientos
Para ver el gráfico seleccione la opción "Descargar" del menú superior
Topográficos
Por abarcar superficies reducidas se realizan despreciando la curvatura de la tierra sin error apreciable.
Para ver el gráfico seleccione la opción "Descargar" del menú superior
Geodésicos
Son levantamientos en grandes extensiones y se considera la curvatura terrestre
Los levantamientos topográficos son los mas comunes y los que mas interesan, los geodésicos son de motivo especial al
cual se dedica la Geodesia.
- Tipos de levantamientos topográficos:
1. De terrenos en general - Marcan linderos o los localizan, miden y dividen superficies, ubican terrenos en planos generales
ligando con levantamientos anteriores, o proyectos obras y construcciones.
2. De vías de comunicación - Estudia y construye caminos, ferrocarriles, canales, líneas de transmisión, etc.
3. De minas - Fija y controla la posición de trabajos subterráneos y los relaciona con otros superficiales.
4. Levantamientos catastrales - Se hacen en ciudades, zonas urbanas y municipios, para fijare linderos o estudiar las obras
urbanas.
5. Levantamientos aéreos - Se hacen por fotografía, generalmente desde aviones y se usan como auxiliares muy valiosos
de todas las otras clases de levantamientos.
La teoría de la topografía se basa esencialmente en la Geometría Plana y Del Espacio, Trigonometría y Matemáticas en general.
Hay que tomar en cuenta las cualidades personales como la iniciativa, habilidad para manejar los aparatos, habilidad para tratar a
las personas, confianza en si mismo y buen criterio general.
Precisión.- Hay imperfecciones en los aparatos y en el manejo de los mismos, por tanto ninguna medida es exacta en topografía
y es por eso que la naturalaza y magnitud de los errores deben ser comprendidas para obtener buenos resultados.
Las equivocaciones son producidas por falta de cuidado, distracción o falta de conocimiento.
En la precisión de las medidas deben hacerse tan aproximadas como sea necesario.
Comprobaciones.- Siempre se debe comprobar las medidas y los cálculos ejecutados, estos descubren errores y equivocaciones
y determinan el grado de precisión obtenida.
Notas de Campo.- Siempre deben tomarse en libretas especiales de registro, y con toda claridad para no tener que pasarlas
posteriormente, es decir, se toman en limpio; deben incluirse la mayor cantidad de datos complementarios posibles para evitar malas
interpretaciones ya que es muy común que los dibujos los hagan diferentes personas encargadas del trabajo de campo.